Photo : Robert David-Neveu Nous ne sommes qu’au mois de juillet et déjà l’année 2016 s’annonce exceptionnelle pour l’ensemble vocal de Vaudreuil-Dorion, Les Enchanteurs… Après avoir participé à l’enregistrement de la toute dernière pub télé de Sico le 30 mars dernier, le groupe a fêté son 20e anniversaire de façon magistrale en présentant au mois de mai son spectacle Haut de gamme devant 1300 spectateurs sous le chapiteau Eugène Chaplin, avant de faire une prestation remarquée sur la scène Harden lors du Festival de Cirque de Vaudreuil-Dorion, au mois de juin. L’aventure se poursuivra en juillet puisque pour la 2e année consécutive, l'ensemble vocal Les Enchanteurs participera à l'événement Le Jardin des Chorales dans le cadre du Festival Juste pour rire qui accueillera des dizaines de chorales, parmi les meilleures au Québec! Dorénavant incontournable, ce rassemblement de passionnés de chant vous invite à découvrir des ensembles au répertoire varié dans un étonnant jardin de voix florissantes. Venez butiner de scène en scène et profitez de cette expérience de proximité surprenante et inoubliable avec les choristes...
L'ensemble vocal Les Enchanteurs recrute L’ensemble vocal Les Enchanteurs est en pleine période de recrutement et des auditions se tiendront au mois d'août. Les personnes intéressées peuvent remplir le formulaire en ligne sur le site internet, envoyer un courriel à info@lesenchanteurs.ca ou encore téléphoner à Véronique au 450 371-6658. La nouvelle saison des Rythmes d’été a été inaugurée en beauté avec un premier spectacle donné par l’artiste brésilienne Bïa Krieger à l’agora du parc de la Maison-Valois, le 12 juillet dernier. Quelques mots, quelques notes et quelques mesures auront suffi pour que le public tombe instantanément sous le charme de cette chanteuse à la voix envoûtante. Si Bïa a interprété la majeure partie des chansons de son dernier album Navegar, elle a aussi revisité le répertoire d’artistes qu’elle affectionne, dans sa langue natale, le portugais brésilien, mais aussi en espagnol ou en français. Un spectacle haut en couleur et ponctué d’anecdotes et de petites histoires qu’elle raconta avec une pointe d’humour et quelques intonations qui nous invitaient au voyage. Charismatique et élégante, l’artiste a su mieux que personne inaugurer cette nouvelle saison des Rythmes d’été lors de cette soirée qui a du sembler bien trop courte à un public immédiatement conquis. Le spectacle s’est terminé par un hommage à son amie et partenaire de scène, Lhasa de Sela… et une ovation debout ! Prochain spectacle le mardi 19 juillet à 19h00 avec Durham County Poets. Groupe originaire de la Vallée de la Châteauguay aux influences variées : blues, folk, jazz, ragtime... Il a enregistré deux albums et a performé dans de nombreux festivals, concerts et clubs de la côte Est des États-Unis et du Canada.
C’est lors d’une conférence de presse qui s’est tenue le 12 juillet dernier devant le Musée régional de Vaudreuil-Soulanges qu’a été annoncé le projet Vélo-Culture dont Jean-Noël Bilodeau, fondateur de l’entreprise d'économie sociale le Zèbre Rouge est à l’origine. Vélo-Culture, c'est l'association de trois lieux culturels de Vaudreuil-Dorion dans un projet permettant aux touristes et aux citoyens de Vaudreuil-Soulanges de louer gratuitement des vélos afin de découvrir la région, ses attraits et ses magnifiques paysages.
Le Musée régional de Vaudreuil-Soulanges, la Maison Trestler et la Maison Félix-Leclerc de Vaudreuil auront chacun à compter d'aujourd'hui 2 vélos, offerts par l'organisme le Zèbre Rouge, qu’ils pourront mettre à la disposition du public. Rangés sur un support réalisé avec des roues de bicyclettes recyclées, leur couleur rouge vif vous permettra de les reconnaître facilement. Le projet ne faisant que démarrer, le nombre de vélos disponibles pourra bien entendu augmenter pour s’adapter à la demande, si besoin était. Les visiteurs qui le désirent pourront donc emprunter gratuitement ces vélos pour une période maximale d'une journée en échange d'une pièce d'identité et d'un dépôt de sécurité. Une carte des pistes cyclables de la région leur sera remise et quelques activités à faire en chemin leur seront suggérées telles que la location d'embarcations au parc de la Maison-Valois, la visite de l'église Saint-Michel ou quelques arrêts gourmands chez Patate & Persil, au Cafexo café-boutique ou encore au restaurant Olivia, partenaires du projets. Quelques mots sur le Zèbre Rouge… Le Zèbre Rouge est une entreprise d'économie sociale, créée en 2004, pour procurer des emplois aux personnes de la région de Vaudreuil-Soulanges souffrant de limitations intellectuelles, physiques ou mentales. L'un des volets vise à donner une formation de mécanique aux participants de ce programme. Dans le cadre de leurs activités, ils réparent les vélos qui leur sont confiés et apprennent tous les secrets du montage des vélos neufs et du recyclage des plus anciens. Cet organisme social est solidement inscrit dans notre patrimoine communautaire régional. Photos : Christian Gonzalez Le mercredi 20 juillet, à 20h00, le violoniste Alexandre Da Costa et le pianiste Graham Wood seront à la Maison Trestler pour un concert exceptionnel qui réunira également quelques amis musiciens invités. Alexandre Da Costa, Prodige, dès son jeune âge… Né à Montréal, il a démontré très jeune un intérêt hors du commun pour le violon et le piano. Il donna ses premiers concerts à l’âge de neuf ans avec cette étonnante particularité d’exceller avec autant de virtuosité et de musicalité sur les deux instruments, ce qui lui a valu une reconnaissance comme prodige de la musique. Sa carrière en tant que violoniste soliste débuta grâce à l’encouragement de Charles Dutoit et il fut rapidement propulsé sur la scène comme soliste avec orchestre et en récital. En 1998, il a obtenu une Maîtrise en Violon et un Premier Prix Concours au Conservatoire de Musique du Québec, un Baccalauréat spécialisé en Interprétation Piano à l’Université de Montréal. Suite à la recommandation, de se vouer à un seul instrument, il a choisi le violon et a poursuivi ses études à la Escuela Superior de Musica Reina Sofia à Madrid auprès de son mentor Zakhar Bron. Il cumule de nombreux prix dont, le Prix de la Fondation Sylva Gelber, le prêt du Stradivarius Baumgartner 1689, décernés par le Conseil des Arts du Canada, le prestigieux Prix Virginia-Parker et autres nombreux premiers prix nationaux et internationaux, dont le Concours International de Violon Pablo Sarasate. Alexandre Da Costa a donné près de deux mille concerts & récitals en tant que soliste en Amérique du Nord, en Europe, en Asie et en Australie et il a joué dans les plus grandes salles un peu partout dans le monde, sous la baguette des plus grands chefs d’orchestre. Ses enregistrements en direct ont été diffusés sur les ondes de BBC, et plusieurs chaînes partout dans le monde. Alexandre Da Costa est un chambriste actif, il a à son actif 20 CDS solos sous plusieurs étiquettes. En plus de ses activités de soliste, il est Professeur Associé et Chef de Département à l’Université Edith Cowan et donne fréquemment des classes de maître dans plusieurs universités et conservatoires autour du monde. Il a été violon super-soliste de plusieurs orchestres, Directeur du développement musical pour Canimex, Directeur artistique du Festival classique des Hautes-Laurentides et Directeur artistique à Productions Acacia Classics. Alexandre Da Costa joue sur un Guarneri del Gesù de 1730 ou sur un Stradivarius Di Barbaro de 1727 et avec un archet Sartory, prêtés par la compagnie Canimex.
En concert avec Alexandre Da Costa, le pianiste australien, Graham Wood
Considéré comme l'un des plus grands pianistes de jazz de sa génération, arrangeur musical et compositeur, Graham Wood a fait de nombreuses tournées internationales et a travaillé avec des artistes de renommée, comme Frank Foster, Sam Rivers, Ernie Watts, Sheila Jordan, Dave O'Higgins ou Cindy Blackman, entre autres. Il a composé trois grandes œuvres pour orchestre de jazz, dont une pour le Fremantle Festival International de Jazz et il a complété un baccalauréat en musique (Jazz) au cours WAAPA en 1992. Il a reçu une subvention de ARTSWA pour étudier le piano jazz à New York en 1994. En 2000, après avoir complété des études supérieures en éducation musicale, il a obtenu son doctorat avec une thèse sur la "prévalence, les facteurs et les effets de performance connexes des troubles médicaux (PRMD) parmi les pianistes de jazz, tertiaires formés en Australie et aux États-Unis". Son travail est publié internationalement dans l'Association médicale Arts (PAMA) revue du spectacle et il fait régulièrement des présentations au Performing symposium annuel, de l'Association médicale Arts à Aspen au Colorado. Professeur associé, Graham Wood (PhD), a été nommé « Jazz Piano professeur » à WAAPA en 2001 et à la tête des études de Jazz en 2004 et puis en 2006, doyen de la musique et en 2013, au Australie-Occidental de l'Année dans la catégorie Arts et en plus, récipiendaire d’un Or Wami 2013 par l'Australian Music Western Association de l'industrie. Graham a également réalisé plusieurs enregistrements (CDS), dont l’enregistrement du Meilleur Jazz Vocal Album Australian avec Chris McNulty "The Song That You Sings Here, album enregistré à New York, en 2013. En plus, Graham est copropriétaire du Jazz Club Ellington et est le fondateur et directeur artistique du Festival International de Jazz de Perth. The Graham Wood Jazz Quartet Pour sa tournée à l’autre bout du monde, Wood a fait appel à la crème de la crème, soit le violoniste Alexandre Da Costa, le contrebassiste Michel Donato et le percussionniste Dave Laing. Une vraie rencontre au sommet, avec des œuvres fétiches fusionnant la musique classique et le Jazz, dans des versions inédites tout aussi excitantes que raffinées. Un concert unique qui ne sera présenté que cet été, il ne faut pas manquer cette opportunité rarissime! Le prix des billets est de 27$ pour les membres de la Maison Trestler (22$ pour les 21 ans et moins). Pour les non-membres, le prix est de 30$ (22$ pour les 21 ans et moins). Pour toute information complémentaire ou pour réserver : 450 455-6290. Bête de scène exubérante et metteur en scène de renom, Yann Perreau sera de passage à la maison Félix-Leclerc de Vaudreuil pour présenter le spectacle de son cinquième album, Le fantastique des astres. Ce nouvel opus présente un Yann en pleine possession de ses mots, plus dansant et plus planant que jamais. En combinant les meilleures chansons de son catalogue avec de nouvelles chansons dont J’aime les oiseaux, l’artiste offre un spectacle-happening qui saura séduire tous ses admirateurs et ceux qui le connaissent peut-être un peu moins.
Yann Perreau se produira en plein-air le mercredi 27 juillet à 19h00, dans l'espace Desjardins de la maison Félix-Leclerc. Malgré que le spectacle soit entièrement gratuit, les places restent limitées et les spectateurs désirant y assister doivent se procurer l’un des 500 laissez-passer déjà disponibles afin de réserver leur place. Pour réserver la vôtre dès maintenant, c'est ici ! Passionnée par l’art depuis toujours, c’est après avoir suivi des cours à l'école de céramique Bonsecours dans le vieux Montréal et dans le cadre d’une reconversion plutôt réussie qu’Andrée Julien s’est confiée la mission de nous faire découvrir les plaisirs du tournage de l’argile et de la poterie. Depuis le mois de janvier 2015 elle partage sa passion avec des élèves de plus en plus nombreux dans l’atelier très bien équipé qu’elle a ouvert à Saint-Lazare il y a bientôt deux ans.
Andrée Julien a pensé qu’il était temps de faire découvrir au grand public l’atelier Poterie St-Lazare en organisant une soirée portes ouvertes le vendredi 12 août 2016, de 19h00 à 22h00. Les visiteurs pourront admirer une exposition de pièces de céramique réalisées par ses élèves, parcourir le sentier des lanternes et assister à une démonstration de tournage de l’argile et de cuisson primitive. La soirée sera agrémentée d’un feu de camp avec vin, guimauves et gâteries. L’atelier est situé au 2095 de la rue du Forgeron à Saint-Lazare. La visite est gratuite. Bïa Krieger, Bïa de son nom d'artiste, est une chanteuse brésilienne, qui partage sa vie entre la France et le Québec. Elle a trois ans lorsque les idées politiques de ses parents les conduisent sur les routes de l'exil, fuyant la dictature militaire brésilienne. Elle découvre, absorbe et aime de nouvelles cultures, nouveaux langages, nouveaux horizons. Ses racines latines, profondément sud-américaines marqueront pour toujours sa sensibilité. Chili, Pérou et Portugal sont les terres d'accueil de son enfance, la poésie de Pablo Neruda, Violeta Parra, Chico Buarque ou Atahualpa Yupanqui imprègnent son univers. Lors de la promulgation de la Loi d'amnistie générale au Brésil, en 1980, la famille retrouve sa terre natale. Bïa y passe son adolescence et intègre l'Université de São Paulo à 18 ans, tentée par des études en journalisme. Déçue par l'ambiance académique, elle prend une année sabbatique et met le cap vers l'Europe dont la culture la fascine, par opposition à l'influence trop pesante des États-Unis au sein de la vie sud-américaine. Ce séjour provisoire finit par se prolonger indéfiniment, et Bïa s'installe en France. Après quelques années voyageuses durant lesquelles elle s'imprègne profondément de la culture francophone, langue, musique, littérature et mode de vie, elle éprouve le désir de renouer avec la musique, passion et vocation de toujours jamais concrétisée professionnellement, et se met au travail : écriture, recherche de partenaires et de répertoire. Avec Dominique Bouzon, flûtiste virtuose toujours présente dans son groupe, Bïa enregistre une maquette qui est envoyée à Pierre Barouh. Celui-ci, au sein de sa maison de disques Saravah, tisse depuis longtemps des liens solides entre musiques brésilienne et francophone. De cette rencontre fructueuse naît La Mémoire du Vent. Lancé en 1997, cet album récolte le Grand Prix de l’Académie Charles-Cros et rencontre l'adhésion du public et de la critique française. Plutôt francophone, elle y interprète avec une rare intensité les textes de l'auteur-compositeur Jean Duino, ainsi que ses propres adaptations en français (approuvées et appréciées par l'auteur) du grand poète Chico Buarque, et n'hésite pas à chanter Georges Brassens en espagnol. Bïa - Navegar C’est le début d’un magnifique parcours, ponctué par la sortie de plusieurs albums et de nombreux spectacles. Avec sa voix envoûtante et ses rythmes chauds, Bïa tisse des ponts entre les cultures qui l'habitent, incluant celles de son Brésil natal, de la France et du Québec. Son nouvel album Navegar traduit cet univers enchanteur que nous aurons le plaisir de savourer le 12 juillet prochain puisque Bïa inaugurera dès 19h30 la saison des Rythmes d’été à l'agora du parc de la Maison-Valois de Vaudreuil-Dorion. C’est un rendez-vous estival à ne pas manquer!
Source : Wikipédia / Youtube
Programmation
VII. Valse de Cendrillon VIII. Minuit
II. Gnome VI. Tuileries IX. Ballet des poussins dans leurs coques XV. La cabane sur des pattes de poule XVI. La grande porte de Kiev Source : Orchestre Symphonique de Montréal
Native des Îles de la Madeleine, Élyse Turbide poursuit, depuis près de vingt-cinq ans, une quête créative influencée par l’insularité et la douceur de la vie maritime. Son travail, empreint de liberté, présente une vision vivante et sereine du domaine du Vivant. Elle obtient un Baccalauréat en arts visuels de l’UQÀM en 2002. De retour aux Îles de la Madeleine en 2009, elle réalisera une œuvre dans le cadre programme 1%, ouvrira sa propre galerie d’art, sera nommée présidente d’honneur de l’édition 2015 du Symposium de peinture figurative de l’Étang-du-Nord et multipliera les projets de création solos et collectifs. Élyse Turbide habite depuis peu Les Cèdres et elle vient de rejoindre le répertoire des "Talents d'ici". Pour en savoir plus sur l'artiste et avoir un aperçu de son travail, visitez l'espace qui lui est réservé sur le site.
L’Unesco-Most, l’International Year of Global Understanding (IYGU), le Conseil International de la Philosophie et des Sciences Humaines (CIPSH), et Mémoire de l’Avenir (MDA) ont besoin de vous, artistes !
Un appel de projets vient d’être lancé dans le but de créer un mouvement mondial d’artistes pouvant témoigner de l’influence des Arts dans les sociétés et de l’importance des propositions locales sur un plan global. L’objectif est de rassembler des artistes à l’échelle planétaire pour prouver la contribution et l’implication des Arts dans la société. Tous les artistes sont concernés : plasticiens, photographes, vidéastes, musiciens, performeurs, écrivains, poètes, artistes numériques, architectes, artistes culinaires… Tous sont invités à réaliser une vidéo dont la durée ne doit pas excéder une minute trente, à travers laquelle ils témoigneront au monde dans leur langue maternelle, du rôle des Arts et des artistes dans la Société. La vidéo doit répondre aux trois questions suivantes :
Pour en savoir plus sur ce projet et les modalités de participation, consultez le dossier de présentation Art et Société. La date limite d’envoi est fixée au 30 novembre 2016. |
AuteurChristian Gonzalez Catégories
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